Top 10 Zweedse Fotografen Die U Moet Kennen
Anders Petersen
Anders alumnus van Christer Strömholm, Anders Petersen staat bekend om zijn harde maar poëtische beelden van gemarginaliseerde individuen. Petersen brak door met zijn project Café Lehmitz, een foto-essay dat de late nachten van prostituees, travestieten en drugsverslaafden in een café in Hamburg documenteerde. De serie werd geproduceerd in de loop van drie jaar en werd gepubliceerd als een fotoboek getiteld 'Café Lehmitz' in 1978, dat nu wordt beschouwd als een van de meest invloedrijke in de geschiedenis van fotoboeken. Gedurende zijn carrière is Petersen nooit gestopt met zoeken naar de fundamentele emoties die menselijke wezens definiëren, zelfs in die omgevingen waar we vaak onze hoofden vandaan halen, waaronder psychiatrische ziekenhuizen en gevangenissen.
Tentoonstelling van Anders Petersen | © Ben Snooks / Flickr
JH Engström
Een bewonderaar en een vriend van Anders Petersen, JH Engström deelt met Petersen een viscerale, instinctieve benadering van het medium. Niet geïnteresseerd in formaliteit en esthetiek, Engström gebruikt de camera om de verhalen die hij om zich heen ziet te vertellen, en doet dat op een ongefilterde, niet-gezuiverde manier die de authenticiteit van zijn verhalenvertelling bewaart. Als voorstander van het fotoboek sinds tijden sinds ze populair waren, heeft Engström onlangs een monografie uitgegeven met de titel Sketch of Paris, die zich richt op de stad waar hij een groot deel van zijn leven heeft doorgebracht. Het boek onthult een edgy kant van Parijs uit de jaren 80, dat is niet wat men zou verwachten op basis van de elegante reputatie van de Franse hoofdstad.
Eerbetoon aan JH Engström op La Samaritaine in Parijs | © ANTONY ROUSSET / Flickr
Jens Assur
Na een aantal jaren als staffotograaf voor het Zweedse dagblad Expressen te hebben gewerkt, richtte Jens Assur in 1997 zijn eigen studio op en startte hij een reeks ambitieuze fotoprojecten. Deze omvatten Under the Shifting Skies, een set van twee fotoboeken die verschillende gemeenschappen in Zweden onderzoeken - vluchtelingen, Hells Angels, neo Natzis, enz. - die buiten de normen van de maatschappij leven door keuze of per ongeluk; and Hunger, een serie van vijf fotoboeken die zich bezighouden met hedendaagse kwesties zoals overmatig consumentisme en de negatieve impact op het milieu. Jens Assur is ook een prijswinnende filmmaker, wiens werk is vertoond op Cannes en Sundance Film Festival.
Lars Tunbjörk
Lars Tunbjörk, een fotograaf die een gevestigde waarde heeft in de internationale fotografie gemeenschap, lijkt een verhoogde zin als het gaat om het vinden van komische personages en situaties om hem heen. Tijdens zijn lange carrière ving hij de humoristische kant van de perfect getrimde suburbane landschappen van Zweden, evenals in andere sociale omgevingen zoals festivalsites, kantoren en golfbanen. De afgelopen jaren echter, heeft Tunbjörk de richting van zijn werk herleefd van humoristisch naar absurd, waarbij hij zijn vroege anekdotische benadering opgeeft voor een die kritischer is.
Kijk dichter bij huis. "- Lars Tunbjörk | © Flickr
Martin Bogren
Martin Bogren begon zijn carrière als muziekfotograaf - zijn eerste fotoboek documenteerde zijn jarenlange touring met The Cardigans. Borgen's eerste opmerkelijke persoonlijke project was het boek Ocean, een set van zoete afbeeldingen die het geluk en de verrassing van een groep volwassen Indiase mannen laten zien die hun eerste bad in de oceaan namen. Bogren heeft een scherp vermogen om af te stemmen op de gevoelens van zijn onderdanen, wat hem in staat stelt ze te vangen op intieme, waarheidsgetrouwe momenten. Dit is ook duidelijk in zijn nieuwste werk Tractor Boys, een serie over een groep tienerjongens die graag hun vrije tijd besteden aan tractorraces.
Anna Clarén
Anna Clarén behoort tot die groep fotografen die de camera op zichzelf en hun leven richten om hun eigen intimiteit vast te leggen. Clarén trekt in eerste instantie de aandacht voor haar werk 'Holding', een serie uit 2006 waarin ze de basisbehoefte van alle mensen om zich geliefd te voelen onderzoekt. Haar meest recente project Close to Home breidt de onderwerpen uit met haar familie en beste vrienden. De afbeeldingen van Clarén hebben een precieze esthetiek van felle lichten en vage kleuren. Haar werk doet denken aan het snel verdwijnende familiefotoalbum, dat goed aansluit bij de stelling die ten grondslag ligt aan haar fotografie.
Gerry Johansson
Gerry Johansson is een van de bekendste hedendaagse fotografen uit Zweden, maar zijn werk en stijl zijn behoorlijk uniek in de fotografie scene van het land, deels omdat hij zijn vormingsjaren als fotograaf in de Verenigde Staten heeft doorgebracht. Inderdaad, invloeden van meesterfotografen zoals Walker Evans en Robert Adams kunnen in zijn afbeeldingen in kaart worden gebracht. Een vagebond met een camera, Johansson maakt foto's van zowel stedelijke als landelijke plaatsen waarin hij schoonheid vindt. Johansoon is de auteur van een succesvolle reeks fotoboeken beginnend met Amerika , voortgezet met Sverige (Zweden), Kvidinge , Ulan Bator , Pontiac en de meest recente Deutschland .
Lina Scheynius
Het verhaal over hoe Lina Scheynius werk populair werd is onderscheidend vermogen van onze leeftijd en tijd. Scheynius werd al heel vroeg in haar leven aan fotografie blootgesteld. Haar vader nam veel foto's van de familie en Lina nam al snel de gewoonte om zichzelf en haar naaste te fotograferen in haar dagelijks leven, ook in zeer privésituaties. Op een gegeven moment begon Scheynius haar afbeeldingen - veel met erotische thema's - te uploaden naar Flickr. Mensen merkten op en uiteindelijk nam een professionele agent contact met haar op en gaf opdracht voor een opdracht.
Julia Hetta
Modefotografie heeft de kracht om een legitiem kunstwerk te worden wanneer de fotograaf een fotograaf is met een sterke persoonlijke stijl en visie. Julia Hetta is een van deze fotografen. Deze opkomende artiest heeft een reputatie voor zichzelf met haar onmiddellijk herkenbare portretten die donkere sferen, schilderkunstige kwaliteit en een verfijnde Renaissance-sfeer combineren. Een kenmerkend beeld van Hetta omvat het onderwerp tegen een donkere achtergrond, zwak verlicht door een zwak licht. Het is geen verrassing dat, naast modetijdschriften, de mysterieuze foto's van Julia Hetta worden getoond in musea en galerieën in Europa.
Julia Hetta | © Swedennewyork / Flickr
Mårten Lange
De nadruk van het werk van Mårten Lange ligt op de details. Lange richt zijn camera meestal op veelvoorkomende objecten of elementen van de natuur (maar nooit op menselijke wezens) en fotografeert steevast in zwart-wit, waarbij gewone onderwerpen worden omgezet in pakkende foto's met een enigmatisch gevoel. Als hij Lange's werk bekijkt, voelt het alsof zijn onderwerpen iets proberen te onthullen. Zijn beste oeuvre tot op heden, gekenmerkt door een duidelijke wetenschappelijke kwaliteit, is een gemengde verzameling foto's van natuurlandschappen, dieren, planten en natuurverschijnselen - die fascinerende patronen over de elementen van de natuurlijke wereld volgen.
