10 Langstlopende Musicals Uit De New York City

The Broadway stage is een theatric storytelling-machine, die een aantal van de grootste verhalen produceert die het publiek door de jaren heen heeft genoten. De kijkervaring van het Broadway-theater is een onvergelijkbaar gevoel, getuige de personages en hun reizen komen tot leven voor je ogen terwijl je vanuit de stoelen in dezelfde kamer kijkt terwijl de voorstelling zich ontvouwt. Het is de opwinding van de gechoreografeerde nummers, engelenzangstemmen en dramatische visuals die ons doen terugkomen voor meer. Uitgelicht zijn 10 van NYC's langstlopende musicals in Broadway-geschiedenis, waarmee de veelgeprezen hype wordt bevestigd die is gekoppeld aan het zien van een Broadway-show.

The Phantom of the Opera (1988-heden)

Voordat Sia uit de kroonluchter zwaaide, crashte het naar beneden in NYC's langstlopende show in de geschiedenis van Broadway. The Phantom of the Opera begon zijn publiek te betoveren met zijn theatrale sinds het opende op Broadway in 1988 en de 1988 Tony Award voor Best Musical won. Phantom of the Opera is (nog) 'daar, in je geest', op de loer in het operahuis tot op de dag van vandaag op Broadway in het Majestic Theatre. De musical was ook de eerste productie die 10.000 shows overtreft, en viert haar 10.000ste Broadway-optreden op 11 februari 2012. The Phantom of the Opera voert nog steeds zijn magie uit, dus doe jezelf een lol en zie de musical grootheid. 'Dat is alles wat ik van je vraag'.

Chicago (1975-1977, 1996-cadeau)

'Start de auto, ik weet een goedkope plek' waar de langstlopende muzikale revival speelt. The Ambassador Theatre is de thuisbasis van de opwekkingsproductie van Chicago , de langstlopende Amerikaanse musical in de geschiedenis van Broadway. Doe mee met Roxie Hart en de dames van de Cook County Gevangenis terwijl ze verblindend hun weg door hun beproevingen versperren, hun charme aanwenden om vrijspraak te krijgen en hun vijftien minuten roem. De musical onderzoekt het concept van de 'celebrity criminal' en de sensationele berichtgeving die een moordzaak in een circus verandert, geleid door de circusdirecteur, Billy Flynn, en oorspronkelijk gechoreografeerd door de aparte styling van Bob Fosse. Over het algemeen zijn de vrouwen fel, hun gedrag schandalig en hun leven een spektakel, waardoor Roxie als de naam op ieders lippen blijft. Je kunt zelfs uit je stoel springen en meedoen met de Cell Block Tango. 'Als je daar zou zijn geweest. Als je het had gezien. Ik wed dat je hetzelfde had gedaan '.

The Lion King (1997-nu)

Disney zegende onze kindertijd met de creatie van de animatiefilm The Lion King tijdens het Renaissance-tijdperk, wij worden verliefd op Pride Rock en al zijn inwoners. Met prachtige muziek en teksten van een dynamisch duo, Elton John en Tim Rice, kan Broadway de gelegenheid niet voorbij laten gaan om van deze Disney-klassieker een muzikaal fenomeen voor het podium te maken. 'Kun je de liefde vanavond voelen?' De muzikale productie van The Lion King kan zeker worden bewezen door de titel van de meest succesvolle Broadway-productie aller tijden. De show maakt gebruik van uitgebreide dierenkostuums en make-up, evenals een flink aantal poppen, om het publiek naar het dierenrijk te vervoeren dat zich bevindt in de uitgestrekte grenzen van de Pride Lands, dagelijks leven in het delicate evenwicht van de Circle of Life . Wees voorbereid op een adembenemende productie die je meeneemt op de reis van Simba's leven van een onvolwassen welp naar een volwassen leeuw terwijl hij intern vecht om te beslissen of hij terug zal keren naar zijn positie als koning.

Cats (1982-2000)

Broadway is geen onbekende in het onthullen van de perspectieven van personages buiten het menselijk begrip, en Cats is geen uitzondering. De vierde langstlopende Broadway-show bevat de Jellicles, een kattenstam die 'de Jellicle-keuze' moet maken, een beslissing waarbij wordt gekozen welke kat naar de Heaviside Layer zal opstijgen en naar een nieuw leven zal terugkeren. Katten wonnen de Tony Award van 1983 voor beste musical, hoogstwaarschijnlijk vanwege de meeslepende personages die een herkenbare menselijke emotie doormaken, inclusief het verlangen naar acceptatie door de eens zo glamoureuze Grizabella die probeerde haar weer te laten schitteren, als de ingewikkelde danssolo uitgevoerd door de grote Mr. Mistoffelees. De musical, die in 2000 werd gesloten, is niet langer alleen maar een 'herinnering, helemaal alleen in het maanlicht', zoals hij in de zomer zal terugkeren.

Les Misérables (1987-2003)

De Franse dichter en schrijver Victor Hugo siert de pagina met een episch en prachtig plechtstatig verhaal over het 19e-eeuwse Frankrijk, gepubliceerd in 1862. Meer dan honderd jaar later sierde de Broadway-scène ons met hetzelfde revolutionaire verhaal. Les Mis é rables vertelt het verhaal van de Franse gevangene 24601, Jean Valjean, terwijl hij zijn voorwaardelijke vrijlating veroordeelt om een ​​nieuw leven te beginnen, terwijl hij intussen deelneemt aan een kat-en-muis achtervolging met inspecteur van de politie, Javert. Op zijn zoektocht naar verlossing ontmoet hij een reeks personages die vechten tegen hun eigen demonen tijdens deze revolutionaire periode in Frankrijk. De musical wordt het hele lied verteld, terwijl de personages zingen door hun dialoog en hun worstelingen. Les Mis is een droom die je droomde 'in lang vervlogen tijden'. Je kunt alleen maar doen alsof je catharsisvrijgave kent tot ze het gevoel dat is, ervaren. De muziek is geweldig en de verweven verhalen hebben een hartverscheurende manier om de toeschouwers naar de rand van hun zitplaatsen te brengen, of naar dat 'kasteel op een wolk'. A Chorus Line (1975-1990)

Er is niets meer meta en plezieriger dan naar een Broadway-show gaan over de ingrediënten van een Broadway-show. Er is een reden waarom

A Chorus Line een van de langstlopende Broadway-musicals is; het is omdat de hele show plaatsvindt op een kaal Broadway-podium, waardoor de kwetsbaarheid van deze ambitieuze dansers wordt blootgelegd, vechtend voor een plek in het refrein van een opkomende Broadway-productie. Het auditieproces blijkt een vreemde rit voor de dansers te zijn, omdat de regisseur en zijn assistent-choreograaf de Broadway-aanhangers aanmoedigen zichzelf voor te stellen en de details van hun leven te delen. We leren de interessante verhalen van alle personages tijdens hun audities, van wat hen inspireerde om de kunst van het dansen op jonge leeftijd in te gaan, de huidige status van hun loopbaan, de relaties met elkaar en hun zelfontdekkingen langs de weg manier. Uiteindelijk komen ze in het reine met de vluchtigheid van hun danscarrières, maar uiteindelijk betreuren ze niet wat ze deden vanwege de liefde voor hun vak. De show is mogelijk gesloten in 1990, maar de liefde ervoor is nooit verdwenen. Wicked (2003-heden)

Een onwaarschijnlijk koppel is altijd een solide basis voor een goed verhaal, wat wordt bewezen door het succes van

Wicked . Het alternatieve vertellen van de klassieker uit 1939, De tovenaar van Oz , verwijst terug naar de film en de roman van L. Frank Baum, maar vertelt uiteindelijk een ander verhaal over een wereld waarin Elphaba, de slechte heks van het westen, en Glinda, de goede heks, zijn vrienden. Echter, zoals in de meeste vriendschappen, botsen de twee heksen als gevolg van tegengestelde persoonlijkheden en standpunten, wedijveren om een ​​gemeenschappelijk liefdesbelang en delen hun reacties op de corruptie van de tovenaar. De show heeft zeker erkenning verdiend binnen de theatergemeenschap en het zal je punten verdienen bij je theatervrienden wanneer je een gesprek aangaat over de grootsheid die de originele sterren van de show zijn, Idina Menzel en Kristin Chenoweth. 'Het is tijd om [je] instincten te vertrouwen, je ogen te sluiten en door te springen in het Gershwin Theater, waar Wicked nog steeds speelt. Van de andere kant op de gele bakstenen weg vanuit een ander perspectief op de Broadway-fase, voel je je alsof je 'de zwaartekracht tart'. Rent (1996-2008)

De musical die ons leerde meten een jaar 'behoort tot de top elf langstlopende Broadway-shows en won de Tony for Best Musical in 1996.

Huur neemt ons mee terug naar onze roots in New York, na een groep worstelende kunstenaars die proberen te overleven in de Oost-dorps Boheemse alfabetstad, die continu vecht tegen een hiv / aids-strijd. Mark Cohen, een worstelende documentaire filmmaker, fungeert als de verteller, vertelt zijn persoonlijke verhaal, evenals de verhalen van zijn kamergenoot en vrienden in dezelfde scène. De show, losjes gebaseerd op de opera van Giacomo Puccini, La Boh è me, kreeg lovende kritieken, vertegenwoordigde de LGBT-gemeenschap, evenals een begrip van HIV / AIDS met de perfecte aanraking van rockmelodie. 'Laten we vanavond uitgaan' en de prestaties van deze iconische musical vieren. Jersey Boys (2005-heden)

Trek je scherpste pak en vlinderdas aan omdat het tijd is om te transporteren naar de beste scène van rock 'n' roll Jaren 60.

Jersey Boys is een productie in documentaire stijl die het publiek op de hoogte stelt van de creatie, het succes en de uiteindelijke opsplitsing van The Four Seasons op dramatische wijze. De show is slim verdeeld in vier 'seizoenen', elk seizoen verteld door een ander lid van de band, die een ander perspectief laat zien van de geschiedenis en de muziek die wordt gebruikt in de rock 'n' roll-fellas. De jukebox-musical over deze New Jersey-jongens won de Tony Award voor beste musical 2006 en kan nog steeds worden genoten in het August Wilson Theatre. Grijp je 'Sherry-schat, vertel haar dat alles in orde is', en zie het rock-'n-roll-tijdperk uit de jaren zestig weer tot leven komen op het toneel. Miss Saigon (1991-2001)

Een tragische, maar schijnbaar mooie , het liefdesverhaal raakt een snaar bij het publiek, waardoor deze betraande musical een van de langstlopende Broadway-shows wordt.

Miss Saigon volgt het verhaal van Kim, een jonge Vietnamese barmeisje, terwijl ze wacht op de Amerikaanse GI die beloofde om haar met hem mee terug te nemen naar Amerika. De musical, gebaseerd op Giacomo Puccini's opera Madame Butterfly , vindt plaats in Saigon in de jaren 70 tijdens de traumatische tijden van de oorlog in Vietnam, waar de gedoemde daad van een Amerikaanse soldaat verliefd werd op een Aziatische autochtone, om te vertrekken haar achter, was een veel voorkomend verschijnsel. Deze relaties resulteerden vaak in de conceptie van Bui-Doi, de term subliem uitgelegd door het openingslied van de tweede akte. De letterlijke vertaling is 'het stof van het leven', en het wordt gebruikt om de kinderen te beschrijven die in deze relatie zijn verwekt, vaak met zeer weinig succes herenigd met hun Amerikaanse vaders. Miss Saigon is een adembenemende productie die de publiek geïnvesteerd in de levens van deze geliefden die alles in hun kringen tegenwerken om samen te zijn.