Andy Warhol En Zijn Artistieke Invloed
Andy Warhol werd geboren aan Slowaakse ouders in 1928 in Pittsburgh, Pennsylvania. Toen hij acht jaar oud was, kreeg hij Chorea (een neurologische aandoening) opgelopen, waardoor hij naar bed ging. Om hem tijdens zijn herstel bezig te houden, gaf zijn moeder hem tekenlessen. Warhol ontwikkelde liefde voor het medium, en hij bleef in zijn vrije tijd tekenen bij het herwinnen van zijn gezondheid. In 1942 schreef Warhol zich in aan Schenley High School, en na zijn afstuderen in 1945 studeerde hij Commercial Art aan het Carnegie Institute for Technology - nu Carnegie Mellon University. Hij behaalde een Bachelor of Fine Arts in Pictorial Design in 1949.
Andy Warhol - Marilyn 1967 | © Ian Burt / Flickr
Warhol werd een illustrator voor het Glamour -magazine, waarmee hij een leidende figuur werd in de popartbeweging uit de jaren vijftig. Zijn esthetiek was een unieke samenkomst van beeldende kunst mediums zoals fotografie en tekenen met sterk gecommercialiseerde componenten die draaien om merknamen van huishoudens en beroemdheden. Door internationale aandacht te trekken voor zijn unieke producties hield Warhol ervan een element van persoonlijk en professioneel mysterie te behouden, toegevend dat hij nooit zijn achtergrond had besproken en een nieuwe persoonlijkheid zou uitvinden elke keer dat hem werd gevraagd. <> Warhol's kunstwerken introduceerden een fascinerende nieuwe vorm van artistieke expressie. In 1961 onthulde hij het concept Pop Art en stelde hij een collectie schilderijen tentoon die zich richtten op massaproductie van commerciële goederen. In 1962 exposeerde hij zijn iconische schilderijen van Campbell's soepblikken. Hij ging verder met het tonen van werken met hamburgers en Coca-Cola-flessen, naast portretten van eigenzinnige beroemdheden zoals Mick Jagger, Elizabeth Taylor en Marilyn Monroe. Hij had verschillende mediums in dienst om zijn werken te maken, waaronder fotografie, zeefdrukken en prentkunst. In 1964 opende Warhol zijn eigen kunststudio genaamd 'The Factory', waar hij werkte en contact hield met de elite van de samenleving.
New York. MoMA. Andy Warhol | © Tomás Fano / Flickr
De wereld was gefascineerd door Andy Warhol - zijn uiterlijk, zijn esthetiek en de houding van zijn Pop Art-beweging. De aandacht die hij oogstte was echter niet altijd positief. Op 3 juni 1968 schoot radicaal-feministe Valerie Solanas Andy Warhol en Mario Amaya - een curator in de studio van Warhol. Amaya leed slechts lichte verwondingen, maar Warhol raakte ernstig gewond en stierf bijna. Solanas werd veroordeeld tot drie jaar gevangenisstraf onder de discipline van het New Yorkse ministerie van Correcties. Warhol werd geciteerd: "Voordat ik werd neergeschoten, dacht ik altijd dat ik meer de helft was dan alles daar - ik vermoedde altijd dat ik tv zat te kijken in plaats van te leven. Mensen zeggen soms dat de manier waarop dingen in films gebeuren onwerkelijk is, maar eigenlijk is het de manier waarop dingen in het leven gebeuren die onwerkelijk zijn. "
Echter, de aanval heeft de artistieke inspanningen van Warhol niet gestopt. Hij was de eerste artiest die de in 1984 geïntroduceerde Amiga-computers gebruikte om nieuwe kunstvormen digitaal te genereren. Warhol probeerde ook zijn manier van beeldhouwen, en werkte zelfs op televisie, met Andy Warhol's TV
en
Andy Warhol's Fifteen Minutes op MTV. In zijn latere jaren richtte hij Interview Magazine op en schreef verschillende boeken, waaronder The Philosophy of Andy Warhol . andy warhol and edie sedgwick | © Jeff Tidwell / Flickr Warhol stierf onverwachts in New York in 1987 na een galblaasoperatie, en de Andy Warhol Foundation werd datzelfde jaar opgericht in overeenstemming met de wil van de kunstenaar. Hij wilde zijn hele landgoed (met uitzondering van een paar items gedelegeerd aan familieleden) een nieuwe stichting oprichten die zich toelegde op de "bevordering van de beeldende kunst." De stichting ondersteunt de creatie en presentatie van hedendaagse beeldende kunst tot op de dag van vandaag. In 1994 werd het Andy Warhol-museum geopend als een van de vier Carnegie-musea van Pittsburgh. Het gebouw dateert uit 1911 en werd oorspronkelijk gebruikt als een distributiecentrum. Het werd opnieuw ontworpen door architect Richard Gluckman en tegenwoordig herbergt het een deel van de nalatenschap van Warhol, met 900 schilderijen, sculpturale werken, werken op papier en foto's uit alle fasen van het leven en de carrière van de kunstenaar. Warhol's persoonlijke leven bleef een mysterie voor het publiek tot de dag dat hij stierf, wat diende als onderdeel van de allure van deze iconische figuur. Zijn nalatenschap leeft voort in de kunstwereld, geschiedenis en popcultuur, en zijn werken zijn enkele van de meest opvallende in de geschiedenis. Zijn portret,
Acht Elvises
, werd in 2008 voor $ 100 miljoen doorverkocht en is daarmee een van de meest waardevolle schilderijen uit de geschiedenis. Warhol, een beeldende kunst en culturele pionier, zal voor altijd bekend staan om zijn eigenzinnige, controversiële prenten.
