Palestijnse Bioscoop: 10 Must-See Films Uit De Gebieden
5 Broken Cameras (2012)
Bijna volledig gefilmd door Palestijnse boer Emad Burnat 5 Broken Cameras is een documentaire die de protesten uit eerste hand verbeeldt in Bil'in, een dorp op de Westelijke Jordaanoever dat zwaar werd getroffen door de barrière van de Israëlische Westelijke Jordaanoever. Gecoördineerd door de in Israël geboren Guy Davidi en Burnat, is de documentaire gestructureerd rond de verhalen die de laatste door zijn lens ving. Burnat, een autodidactische cameraman, kocht in 2005 zijn eerste camera om de geboorte van zijn jongste zoon te markeren. De levensduur van deze machine en de vier daaropvolgende camera's die zijn gekocht om elke voorganger te vervangen, vormen de basis van de documentaire, aangezien deze de familie van Burnat volgt via vijf camera's en vijf opeenvolgende jaren van strijd onder bezetting. De film is een krachtig eerbetoon aan de act van cinematografisch behoud, aan het medium film en zijn rol in het moderne Palestina.
Slingshot Hiphop (2008)
Amerikaans geboren, maar van Palestijnse en Syrische afkomst, Jackie Reem Salloum's documentaire Slingshot Hiphop is de eerste langspeelfilm die zich verdiept in de intrigerende subcultuur van de Palestijnse hiphop. Uitgelicht op het Sundance Film Festival volgt de meermaals bekroonde documentaire een verzameling Arabische rappers op de Westelijke Jordaanoever, de Gazastrook en Israël. De kunstenaars onder bezetting geven hun mening over 'interne checkpoints en scheidingsmuren naar gendernormen en generatieverschillen', die unieke Palestijnse ervaringen overbrengen via het immer populaire medium van rap.
Jenin, Jenin (2002)
Geregisseerd door prominente Arabische acteur Mohammed Bakri Jenin, Jenin is een film bedoeld om te onthullen wat Bakri de Palestijnse waarheid noemt over het Jenin-bloedbad van 2002. Gewelddadige botsingen tussen het Israëlische leger en Palestijnse burgers die in het Jenin-vluchtelingenkamp in het Westen leven Bank tijdens de April van dat jaar met beschuldigingen van terrorisme dat van elke kant wordt geworpen. De film volgt weinig tot geen narratief, de 54 minuten durende documentaire bestaat uit een reeks eerstehands verhalen over het geweld. Deze rauwheid van concept en uitvoering is echter een krachtige keuze voor Bakri en de Shoah- achtige eenvoud van de documentaire is een bewijs van de kracht van de getuigenissen die het presenteert.
Budrus: It take a Village de meest verdeelde mensen op aarde verenigen (2010)
Geregisseerd door de in Brazilië geboren Julia Bacha, maar gecoproduceerd door de Palestijnse journalist Rula Salameh, is Budrus een lange documentaire film over het kleine dorpje Budrus in de bezette gebieden. De film documenteert de pogingen van de Palestijnse dorpsleider Ayed Morrar om politiek tegengestelde leden van zijn gemeenschap bij elkaar te brengen om hun huis te redden van de afbraak voor de Israëlische scheidingsbarrière. De film probeert niet een weemoedig ideaal van vrede te presenteren, maar viert eerder het succes voor de dorpelingen van Budrus op een tastbaar niveau, een overwinning die werd behaald door een georganiseerde, verenigde en niet-gewelddadige Palestijnse beweging.
Nu (2008)
Paradise Now is een langspeelfilm van de in Israël geboren Palestijnse regisseur Hany Abu-Assad. Het is het verhaal van twee Palestijnse mannen, Said en Khaled, die zijn gerekruteerd door een Palestijnse organisatie om zelfmoordaanslagen uit te voeren in de Israëlische stad Tel Aviv. De film volgt de twee mannen, vrienden van jongs af, door wat hun laatste dagen zouden zijn terwijl ze zichzelf opbouwden tot hun dood. De film roept politiek geladen vragen op over de relatie tussen Israël en Palestina, het stelt de rol van de dader en het slachtoffer in twijfel en wijst een zeer menselijk gezicht toe aan de term 'terrorist'.
Like Twenty Impossibles (2003)
Net als Twenty Impossibles om verschillende redenen een belangrijke film in Palestijnse termen. Het was de allereerste Palestijnse korte film die werd vertoond op het Internationale Filmfestival van Cannes. Regisseur Annemarie Jacir was de eerste vrouwelijke Palestijnse filmregisseur die op de rode loper liep. Het heeft meer dan 15 prijzen gewonnen en wordt geprezen als het baanbrekende werk van de veelgeprezen regisseur. De film volgt de reis van een fictieve Palestijnse filmploeg terwijl ze beelden proberen te verzamelen uit de hele regio. Naast schoten die de sereniteit van het Palestijnse landschap weergeven met ontelbare voorbeelden van militaire aanwezigheid komt Twenty Impossibles tot in de kern van de harde, en zeer alledaagse, realiteit van Occupation.
Amreeka (2009)
Amreeka is een fictieve film die het verhaal van de gescheiden Palestijnse christen Muna Farah en haar zoon Fadi documenteert, na hun immigratie van de Palestijnse gebieden naar Illinois, Amerika. Hoewel onmiskenbaar hartverwarmend, en soms boosaardig, benadrukt de film de moeilijkheden van het leven als immigrant uit het Midden-Oosten in een land dat nog steeds gek is van de impact van 9/11. Dabis 'film pakt kwesties van ras, religie en geslacht aan via de stoïcijnse en immens vriendelijke Muna, waardoor het concept van interculturele immigratie universeel relevant is, met oprechte humor en oprechtheid.
Divine Intervention (2002)
Elia Suleiman's Divine Intervention, dat alleen kan worden omschreven als een zwarte komedie met surrealistische boventonen, bestaat uit een reeks schetsen die een overheersend, zo niet enigszins bizar verhaal vormen. De film volgt grofweg een dag uit het leven van een Palestijnse man uit Nazareth, en zijn relatie met een meisje uit de stad Ramallah, gelegen op de Westelijke Jordaanoever, verschillende militaire controleposten weg. De film bevat heel weinig dialogen, maar richt zich in plaats daarvan op de acties en het fysieke gedrag van zijn personages, de interacties tussen degenen die elkaar ontmoeten in een trage, altijd bewuste context. Door het vervormen en fragmenteren van de realiteit waarin zijn personages leven, belichaamt Suleiman perfect de verwarring en complexiteit van het Palestijnse sociale landschap.
Bruiloft in Galilee (1987)
De vroegste film op onze lijst, Wedding in Galilee, werd gefilmd voor de intifada, de Palestijnse opstand die begon in het jaar van de release van de film. Daarin probeert een Palestijnse vader toestemming te krijgen van de Israëlische militaire autoriteiten om een uitgebreid huwelijk te houden voor zijn zoon, een gebeurtenis die alleen wordt overeengekomen onder de voorwaarde dat de lokale Israëlische militaire officieren worden uitgenodigd. De film belicht de spanningen tussen de twee sets bruiloftsgasten, de problemen die optreden bij het samenbrengen van tegenstrijdige groepen, maar vooral het sprankje hoop dat er is voor compromis en eenheid tussen hen. Bruiloft in Galilea was een van de eerste films die de gevestigde tropen van het Arabisch-Israëlische conflict verwierp; die van de gewelddadige, impulsieve Arabische versus de vredelievende Israëliër. Khleifi benadrukt in plaats daarvan de problemen van het presenteren van mensen in tegengestelde richtingen, met de nadruk op de zeer menselijke complexiteit van deze eeuwenoude strijd.
When I Saw You (2012)
Another van de regisseur van Like Twenty Impossibles is de langspeelfilm When I Saw You . Gebaseerd in 1967 When I Saw You is het verhaal van de 11-jarige Tarek, die vanwege de chaos van oorlog, is gedwongen om zijn huis in de Palestijnse Gebieden te ontvluchten naar naburig Jordanië. Los van zijn vader streeft Tarek ernaar om te ontsnappen aan de 'tijdelijke' vluchtelingenkampen om zijn vader te vinden, en hierdoor verkrijgt hij een unieke reeks vrienden waarmee hij zijn weg kan bewandelen. De film is een optimistische kijk op de kracht van de menselijke geest, werkend tegen tegenspoed om vrijheid te bereiken. De film is gemaakt met uitsluitend Palestijnse financiering en producenten, een doelbewuste poging van Jacir om de macht van de Palestijnse filmindustrie te tonen zonder invloed van buitenaf.
