De 10 Belangrijkste Kunstwerken In The Uffizi Gallery, Florence
De geboorte van Venus door Sandro Botticelli
Misschien is het beroemdste werk van de Uffizi, De geboorte van Venus een van die schilderijen die een niveau van faam heeft bereikt dat dient om de grootsheid van het oorspronkelijke werk te verdoezelen. Net als de Mona Lisa of de Warhol Marilyn -serie, zijn onze verwachtingen zeker teleurgesteld, maar Botticelli komt ongelooflijk dicht bij het rechtvaardigen van de reputatie van dit werk. De verleidelijke mooie Venus die op haar schelp staat, is het meest herinnerde aspect, maar het werk verrukt ook in zijn kleine details - in plooien van stof en drijvende bloemen. Zijn grootte en schoonheid maakt ook indruk.
Sandro Botticelli, The Birth of Venus | © WikiCommons
Kroning van de Maagd door Fra Angelico
Fra Angelico's werk is een van de meest verbluffende altaarstukken ooit gemaakt en biedt ons een heel compendium van heiligen, die elk hun eigen unieke karakter en geest geven door de meesterschilder van de 15e eeuw. Het schilderij is op zichzelf al verbluffend genoeg, maar in combinatie met het gedetailleerde graveerwerk in de verguldsel wordt dit echt een meesterwerk. Dit werk, oorspronkelijk een drieluik, biedt een schat aan details waarmee dit werk op zichzelf valt. U kunt zijn zusters echter in het nabijgelegen San Marco zien om een idee te krijgen van hoe Angelico het drieluik bedacht.
Fra Angelico, de kroning van de maagd | © WikiCommons
Laocoön en zijn zonen door Baccio Bandinelli
Een deel van de adembenemende beeldengang van de Uffizi, de sculpturen van Bandinelli, leren ons veel van wat we moeten weten over artistieke methoden tijdens de Italiaanse Renaissance. Gebaseerd op een Hellenistisch sculptuur, opgegraven in 1506, nam Bandinelli het geruïneerde origineel en zijn beschrijving door Plinius de Oudere en gebruikte het om een moderne recreatie voor paus Leo X te modelleren als een geschenk aan Koning Francis I. Hier hebben we het hele verhaal van de renaissance in microkosmos: een artistieke opdracht van een machtige leider gebaseerd op een werk uit de oudheid, dat vervolgens door een meestervakman wordt omgebouwd voor een hedendaags publiek
Madonna met de lange nek van Parmigianino
Het vreemde volwassene-achtige deel van het kind en de beroemde lange nek die aanwezig is in zijn informele naam zou tegen het bekendste werk van Parmigianino moeten werken, maar op de een of andere manier lijken ze indruk te maken het schilderij met zijn eigen unieke soort van gratie en stilte. Eigenlijk is alles in dit schilderij radicaal en vernieuwend, van deze verhoudingen tot het vreemde perspectief, tot de zeer ongebruikelijke plaatsing van figuren in het schilderij, waarbij een schilder nieuwe manieren probeert te proberen om bekende scènes weer te geven die zijn gepleegd door alle grote voorgangers van de schilder. En de
Madonna met de lange nek is het bewijs dat een radicaal nieuwe manier kan leiden tot het schilderen van een meesterwerk. Parmigianino, Madonna Dal Collo Lungo | © WikiCommons
Portret van paus Leo X met twee kardinalen door Raphael
Raphael's portret van paus Leo X, die de opdracht gaf voor veel van de mooiste werken van de galerij, is een van de rustig revolutionaire werken die de Uffizi de moeite van het verkennen waard maken. Raphael schuwt het idealisme van zijn tijd om de paus te laten zien zoals hij in werkelijkheid moet zijn geweest, een 'wratten en alles'-benadering die minstens nog een eeuw lang niet prominent zou zijn. Bovendien heeft de meester Raphael het schilderij gevuld met verwijzingen naar hedendaagse gebeurtenissen, wat betekent dat het werk een nieuw detail te bieden heeft voor elke weergave.
Raphael, 'Portret van paus Leo X met twee kardinalen' © WikiCommons
Hoofd van Christus door onbekende Toscaanse meester
Een schilderij dat het meest bekend is vanwege de opname in de baanbrekende
Kunstverhaal van EH Gombrich , deze vroege afbeelding van het hoofd van Christus is een fascinerend inzicht in een verwaarloosde periode in de kunstgeschiedenis. Voordat geïdealiseerd naturalisme eeuwenlang de bepalende kunstvorm werd, werden werken zoals deze geschilderd. Versiering en het uitbeelden van emoties hebben voorrang op het realisme, waardoor het werk een opwindende sfeer van expressionisme krijgt die pas in de 20e eeuw zou terugkeren naar de kunst. Om dit werk te zien, is te zien hoe de kunstgeschiedenis inderdaad een heel andere richting had kunnen inslaan. Annunciatie door Leonardo da Vinci en Andrea del Verrocchio
De Uffizi bevindt zich in het kleine bovenkapel van musea die een Da bezitten Vinci. De
Annunciatie is een van de ongeveer 16 schilderijen die we hebben van misschien wel 's werelds beroemdste artiest aller tijden. Het is een informatief inzicht in de vroege da Vinci, die dit werk schilderde naast zijn meester Verrocchio. Hoewel het nu ongetwijfeld als een samenwerking wordt beschouwd, zijn er duidelijk tekenen van de kenmerkende da Vinci-stijl te zien, vooral op de Angel Gabriel links, wiens gezicht een duidelijke gelijkenis vertoont met de andere werken van de kunstenaar, de La Belle Ferronnière en de Mona Lisa . Leonardo da Vinci en Andrea del Verrocchio, 'Annunciation' | © WikiCommons
Medusa van Caravaggio
Samen met
The Birth of Venus is Medusa van Caravaggio het werk dat mensen het meest associëren met de Galleria degli Uffizi. Naast een aangrijpend onderzoek naar een van de meest fascinerende personages uit de mythologie, is dit rond-canvaswerk een opwindende vormverkenning van de grote radicalen van zijn tijd. Het werk representeert zowel de Medusa zelf, wiens hoofd mensen in steen kon veranderen, en het gespiegelde schild dat haar uiteindelijk versloeg, het werk is een fascinerende verkenning van tegenstellingen en de aard van kunst, evenals een aangrijpend beeld op zichzelf. Caravaggio, 'Medusa' | © WikiCommons
Doni Tondo door Michelangelo
Deze afbeelding van de Don Tondo (ook bekend als 'De Heilige Familie') biedt een ervaring die alleen beschikbaar is op deze galerij: de kans om een paneelschilderij van Michelangelo te zien, hiervoor is de enige die overleeft. Een fascinerende voorloper van de Sixtijnse kapel, die hij waarschijnlijk is begonnen na het voltooien van dit werk, het biedt vele kansen om de beheersing van lichaamsvorm en weefsel door Michelangelo te zien door de afbeelding van een mantel-dragende heilige familie geflankeerd door prachtige mannelijke naakten. De aanwezigheid van de voormalige heeft veel kunsthistorici verbijsterd.
Michelangelo, 'Doni Tondo' | © WikiCommons
Venus van Urbino door Titiaan
De beste en bekendste van Titians naakten, de
Venus van Urbino is een meesterwerk van de vorm en een van de meest aanlokkelijke vrouwen in de geschiedenis van de kunst . De openhartige en schaamteloze erotiek was schokkend voor zijn tijd, en de erfenis van dit werk kan worden nagegaan door kunstenaar van Manet tot Tracey Emin en Sarah Lucas vandaag. Velen, waaronder de schrijver Mark Twain, zien het schilderij als een obsceniteit, een pornografische blot in Titian's onberispelijke carrière, terwijl vele anderen bewondering hebben voor de beheersing van het vlees dat Titiaan heeft bereikt. Bekijk het schilderij zelf om je eigen mening te vormen over een van de meest controversiële stukken van de kunst. Titiaan, 'Venus van Urbino' | © WikiCommons
