15 Fantastische Kunstwerken Van Het Land

Spiral Jetty - Robert Smithson

De laat-Amerikaanse kunstenaar Robert Smithson was een wereldberoemd land kunstenaar bekend om wat hij zijn 'grondwerken' noemde, de beroemdste daarvan is zijn sculptuur

Spiral Jetty , gebouwd aan de oevers van het Great Salt Lake nabij Rozel Point, Utah. Bestaat uit meer dan 6.000 ton rots en aarde vanaf de locatie gerangschikt in een tegen de klok in draaiende spoel die uit 1.500 voet in het meer steekt, Smithson's Spiral Jetty wordt periodiek ondergedompeld door stijgende waterstanden en was voor het laatst weer zichtbaar vanaf oktober 2015 . Synergie - Martin Hill

Het in New Zealand gevestigde kunstenaar Martin Hill's oeuvre onderzoekt de relatie en het potentieel voor duurzaamheid tussen menselijke en niet-menselijke systemen, met de nadruk op milieuculpturen die bedoeld zijn om uiteindelijk terug te keren naar de natuur. Zijn 2009 sculptuur

Synergy , een finalist in de 2016 Arte Laguna Prize land art categorie gemaakt in samenwerking met partner Philippa Jones, is een serie niet-aanrakende raupo stengels verbonden door vlas draden gehouden in geschorst animatie door het principe van tensegrity - een van de eigenschappen van tensegrity zijnde synergie, of het effect van iets dat groter is dan de som der delen. Hoewel de sculpturen van Martin en Philippa tijdelijk worden gemaakt, kunnen afdrukken van hun kortstondige werken worden bekeken en gekocht in de kunstenaarsstudio en galerie in Wanaka, Nieuw-Zeeland. Desert Breath - D.A.ST. Arteam

Met een oppervlakte van 100.000 vierkante meter land in het oosten van Egypte, waar de Sahara-woestijn de Rode Zee ontmoet, is

Desert Breath een site-specifiek werk 'dat de woestijn als een gemoedstoestand aanpakt.' Gemaakt in 1997 door D.A.ST. Arteam - een groep bestaande uit drie Griekse creatievelingen, kunstenaar Danae Stratou, industrieel ontwerper Alexandra Stratou en architect Stella Konstantinidis - het kunstwerk is vanaf het begin onderworpen aan natuurlijke verwering en erosie, maar is bijna 20 jaar later nog steeds zichtbaar via Google Earth. Michael Grab's Stone Balance Art Michael Grab begon in 2008 te experimenteren met de kunst van het stenen weegschaal tijdens het verkennen van Colorado's prachtige Boulder Creek, en wat begon als een hobby werd al snel een creatieve passie en een meditatief proces voor de in Canada geborenen kunstenaar en fotograaf. Met behulp van inkepingen op elke steen om een ​​natuurlijk statief te vormen, heeft Grab sindsdien een aantal van zijn adembenemende, zwaartekracht tartende kunstwerken over de hele wereld gemaakt op locaties zo ver weg als Canada, Duitsland en Kroatië.

Human Debris - Jeremy Underwood

Het in Missouri gevestigde kunstenaar Jeremy Underwood's werk onderzoekt de vaak complexe relatie tussen de mens en het milieu, met een specifieke focus op de spanning tussen fysieke terreinen en de culturele ideologieën die mensen op het landschap projecteren, en zijn

Human Debris

serie is niet anders. Samengesteld uit verschillende locatiespecifieke sculpturen gemaakt van afval en puin gevonden in de waterwegen van Houston, Texas, Human Debris zet kijkers vraagtekens bij de consumentencultuur en de alomtegenwoordigheid van vervuiling. Clemson Clay Nest - Nils- Udo Het

Clemson Clay Nest

was een gigantisch vogelnest gebouwd in de botanische tuinen van South Carolina aan de Clemson University door de Duitse milieukunstenaar Nils-Udo in 2005. Gemaakt van verschillende natuurlijke materialen die de kunstenaar op locatie vond inclusief stokken, gebladerte, bessen en aarde, Clemson Clay Nest stond twee jaar lang op zijn plaats op het terrein van de Botanische Tuinen totdat de structuur niet langer veilig en ontmanteld werd geacht. Andere soortgelijke werken zijn gebeeldhouwd door Nils-Udo op locaties zoals de Duitse Lüneberg Heath en Red Rock Canyon in Californië. Striding Arches - Andy Goldsworthy In een hoek van het zuidwesten van Schotland in Dumfries en Galloway worden wandelaars getrakteerd op een spectaculair schouwspel -

Striding Arches

, een reeks van drie rode zandstenen bogen van Dumfriesshire die het landschap van het Britse beeldhouwwerk afbakenen kunstenaar Andy Goldsworthy en bedoeld als een viering van en monument voor het Schotse volk. Goldsworthy heeft andere soortgelijke sitespecifieke stenen bogen gemaakt op locaties zoals de tuinen van de Cass Sculpture Foundation in Engeland en het Gibbs Farm-beeldenpark in Nieuw-Zeeland. Wrapped Coast - Christo en Jeanne-Claude Christo en Jeanne-Claude's - an kunstenaarsduo en echtgenoot-en-vrouwteam afkomstig uit respectievelijk Bulgarije en Marokko - monumentaal werk

Wrapped Coast

(1969) zag anderhalve mijl kustlijn in Sydney, Little Bay van Australië gehuld in meter na meter stof en touw en bracht een verbluffende 17.000 uur productie met zich mee gedurende een periode van vier weken. Christo en Jeanne-Claude zouden een aantal keren terugkeren naar dit thema met projecten zoals Wrapped Reichstag in Berlijn en Wrapped Trees in Zwitserland. Andres Amador's Earthscapes San Francisco op basis van kunstenaar Andres Amador maakt zijn prachtige, maar volledig vluchtige aardverschuivingen door moeizaam zand in betoverende geometrische patronen te harken, vaak in de loop van vele uren, voordat het getij ze wegspoelt. Hoewel zijn gekozen doek voornamelijk de Noord-Californische kust rond zijn geboortestad is, heeft Amador zijn op zand gebaseerde kunstwerken gemaakt op stranden over de VS en internationaal op locaties zoals de adembenemende noordwestkust van Nieuw-Zeeland als onderdeel van Capturing Impermanence - een samenwerking tussen Amador en filmmaker Jonathan Clark.

Ondulation - Sylvain Meyer

De Zwitserse kunstenaar Sylvain Meyer, die alleen materialen gebruikt in de omgeving waarin hij momenteel werkt, heeft de kracht om een ​​anders gewoon, vertrouwd landschap te transformeren en betoveren met zijn adembenemende sculpturen en installaties die tot dusverre omvatte een spin gemaakt van mos en een slangachtig werk vervaardigd van kastanjes. Zijn werk

Ondulatie

was een serie concentrische cirkels gemaakt van aarde gevonden in het terrein rond de prachtige Mont Blanc van de Alpen. Sandcastle Matt's Sandcastles Docent sociologie van Harvard University overdag en getalenteerde kunstenaar van zandkastelen in zijn vrije tijd begon Matthew Kaliner - ook bekend onder zijn naam Sandcastle Matt - zijn geweldige creaties in 2004 te produceren aan de noordkust van Boston en keek hij niet achterom. Verre van simpele kastelen gebouwd met een kid's bucket and spade set, zijn de sculpturen van Sandcastle Matt opvallend, Gaudi-achtige structuren die de wetten van de zwaartekracht lijken te trotseren. Hoewel Sandcastle Matt een echte artistieke prestatie zegt, zegt hij over zijn werken: 'Ik word volledig gemotiveerd door de pure vreugde van het spelen op het strand en iets te maken van wat ik die dag kan vinden.' The Lightning Field - Walter De Maria

In de afgelegen hoge woestijn van het westen van New Mexico ligt de landart-installatie van laat-Amerikaanse beeldhouwer Walter De Maria in 1977,

The Lightning Field

- een serie van 400 roestvrijstalen palen die zijn gerangschikt in een rastervorm die is ontworpen om aan te trekken bliksem slaat toe. Hoewel het kunstwerk niet toegankelijk is voor het grote publiek, bieden de

commissaris van de Lightning Field en het managementorgaan Dia Art Foundation 's nachts reizen naar de site van mei tot oktober. Roden Crater - James Turrell Amerikaans kunstenaar James Turrell is wereldwijd bekend om zijn werk met licht en geluid, en zijn magnum opus, Roden Crater - een ambitieus landkunstproject dat de sintelkegel van een slapende vulkaan in de Painted Desert in het noorden van Arizona omzet in een groot naakt oogobservatorium - is het hoogtepunt van zijn oeuvre. De

Roden Crater

is meer dan 30 jaar geleden nog niet voltooid, hoewel een selecte groep kunstliefhebbers werd uitgenodigd om de site te bezoeken voor de prinselijke som van 6.500 dollar in mei 2015. Er zijn plannen om uiteindelijk te komen open het werk voor het publiek. Sun Tunnels - Nancy Holt Nancy Holt, de vrouw van collega-landpionier Robert Smithson, kreeg wereldwijd erkenning voor haar grootschalige openbare sculpturen en installaties vóór haar dood in 2014. Haar bekendste werk, Sun Tunnels , is een serie van vier enorme betonnen tunnels in een X-vorm in de woestijn buiten het spookstadje Lucin, Utah. Elke tunnel is voorzien van kleine gaatjes in het patroon van sterrenbeelden (Draco, Perseus, Columba en Steenbok, om precies te zijn) waardoor bezoekers worden uitgenodigd om het omliggende afgelegen landschap van de Great Basin Desert te bekijken.

Dubbel negatief - Michael Heizer

De hedendaagse Amerikaanse kunstenaar Michael Heizer zei over zijn werk uit 1970 Double Negative , 'Er is niets, maar toch is het een sculptuur', en hij overdreef niet. Samengesteld uit twee lange geulen van 30 voet breed en 50 voet diep gesneden in Nevada's Mormon Mesa, het werk is meer een commentaar op wat is verwijderd van de site - dat wil zeggen, de negatieve ruimte gecreëerd door de loopgraven - dan wat het werk eigenlijk verschijnt als. Momenteel eigendom van het Museum of Contemporary Art in Los Angeles, is

Double Negative

toegankelijk voor het publiek en toegankelijk voor vierwielaandrijving.