De 10 Grootste Producties Van Romeo En Julia Aller Tijden

O Romeo, Romeo, waarom kunst dan Romeo? Romeo en Julia van William Shakespeare werd oorspronkelijk gepubliceerd in 1597 en is het tragische liefdesverhaal van een jonge man en een vrouw die uit rivaliserende families komen. Talloze producties, van theater tot ballet tot films, zijn door de jaren heen gecreëerd om deze klassieker voor het publiek te introduceren of opnieuw te introduceren. The Culture Trip neemt een kijkje bij enkele van de grootste Romeo en Juliet producties - ofwel aanbeden door het publiek en critici of die erkend tijdens het prijzenseizoen.

New London Theatre, 1935

Geregisseerd door John Gielgud in het New Theatre in Londen in 1935, deze productie van Romeo en Juliet speelde Peggy Ashcroft als Juliet en Laurence Olivier en de regisseur als Romeo (ze wisselden tussen de rollen van Romeo en Mercutio). Dit kan een van de redenen zijn waarom het zo geliefd was, omdat ze elk iets anders in de rollen brachten. Zowel critici als toeschouwers aanbaden de productie met W.A. Darlington van de Daily Telegraph die het schrijft is 'een van die producties waarvan de herinnering de echte theaterliefhebber met zich mee zal dragen naar het graf'. Er was romantiek, humor en betovering, en James Agate van de Sunday Times schreef dat het 'opwindend, ontroerend, provocerend' was.

George Cukor, 1936

Genoemd als de 'Beste 1.000 films ooit gemaakt' door The New York Times, de filmaanpassing van Romeo en Juliet uit 1936, brengt Leslie Howard en Norma Shearer als Romeo en Julia ten tonele. MGM was een beetje ongerust over het toestaan ​​van regisseur George Cukor om deze film te maken, bang dat het de massa niet zou aanspreken. Uiteindelijk vonden mensen het geweldig of haatten het, met sommigen van hen die geloofden dat het te overdreven en artistiek was en de acteurs te oud; Anderen genoten er echter van, zoals Frank S. Nugent van de New York Times, die schreef: 'romantiek gloeit en schittert en schittert met ademloze straling'. Hoewel het geen weggelopen hit was, ontving het wel vier Oscar-nominaties.

Romeo and Juliet, 1936 MGM-film | © MGM / WikiCommons

Old Vic Theatre, 1960

Van oorsprong regisseerde Franco Zeffirelli om Romeo en Julia aan te pakken als zijn eerste Shakespeare-productie op professioneel niveau. Zoals vaak het geval is met Shakespeare-spellen, wordt sommige tekst vaak weggelaten als het gaat om live of opgenomen uitvoeringen, en deze versie was niet anders. Zeffirelli wilde een beroep doen op de jeugd van de dag en creëerde een productie die 'echt' was. Inderdaad, Judi Dench - die Juliet samen met John Stride als Romeo speelde - stelde zelfs dat 'er in Shakespeare al heel lang niets zo realistisch was gezien'. Het spel beviel iedereen niet, maar degenen die het wel leuk hadden deden dit omdat het vol zat met 'realisme en rauwheid' en dat Zeffirelli 'een wonder had gedaan'.

West Side Story, 1961

Het muzikale West Side Story? Dat klopt, want deze film is een unieke en opwindende bewerking van Shakespeares Romeo en Julia. Deze Amerikaanse musical vindt plaats in de Upper West Side, New York City, halverwege de jaren vijftig en heeft Natalie Wood als Marie (Juliet) en Richard Beymer als Tony (Romeo). De musical gaat over twee rivaliserende bendes, waarbij Maria's broer het hoofd van de haaien is en Tony de medestichter van de Jets is. Net als bij Romeo en Julia is er geen happy end in de West Side Story. De film was een kritiek succes en won tien Academy Awards - de meest ooit voor een musical.

Royal Ballet, 1965

In 1965 begon choreograaf Kenneth MacMillan aan zijn versie van Romeo en Julia in balletvorm. Toen hij het startsein van de directeur van het Koninklijk Ballet ontving, had MacMillan nog geen vijf maanden om deze productie te maken; hij deed het echter en het was briljant. De hoofdrollen gingen naar Rudolf Nureyev en Margot Fonteyn, en het publiek kon er geen genoeg van krijgen, met een ongelooflijke 43 gordijnbezoeken op de openingsavond. Critici waren ook onder de indruk van de productie, waarbij de Daily Mail beweerde dat 'Kenneth MacMillan zijn plaats inneemt als een van' s werelds toonaangevende choreografen 'en de Sunday Telegraph de prestatie van Fonteyn prijst als' alle vertrouwen en zuiverheid, gratie en zachtaardigheid, uitstraling en puppy '. de liefde. '

Franco Zeffirelli, 1968

Franco Zeffirelli deed het opnieuw, maar deze keer is het de film uit 1968 met Leonard Whiting en Olivia Hussey in de titulaire rollen; het was meteen een succes en niet alleen met het publiek, maar ook met filmcritici. De late grote filmcriticus Robert Ebert schreef: 'Ik geloof dat Romeo and Juliet van Franco Zeffirelli de meest opwindende film is van Shakespeare ooit gemaakt.' Een van de redenen voor het succes was dat de acteurs jong waren, zoals in de originele versie van Shakespeare. Inderdaad, Renata Adler van The New York Times schreef toen de film voor het eerst werd vrijgegeven dat de acteurs 'jong en vol leven waren zoals ze zouden moeten zijn'. Royal Shakespeare Company, 1986

Met Sean Bean en Niamh Cusack in de hoofdrol in de titelrollen was deze theatrale productie veel meer anders dan het publiek gewend was aan Shakespeare-producties. Geregisseerd door Michael Bogdanov voor de Royal Shakespeare Company, deze versie van Romeo en Julia was een hedendaags verhaal stevig geplant in de snel veranderende wereld van de jaren 1980, compleet met Armani pakken en de dood door een met drugs gevulde injectienaald - zeker niet de 16e eeuw. De twee leidende sterren werden goed ontvangen in hun rol met Bean's Romeo die wordt beschreven als 'het perfecte compliment voor de zeer gecomponeerde Juliet van Cusack.' Baz Luhrmann, 1996

Geregisseerd door Baz Luhrmann, Romeo + Juliet is een film uit 1996 Leonardo DiCaprio en Claire Danes. Hoewel deze versie een moderne draai geeft aan het Shakespeare-verhaal, met zijn setting in een moderne stad, behoudt het nog steeds de oorspronkelijke taal, waardoor het een fascinerende mix is ​​van hedendaagse en klassieke elementen. Enkele lovende kritieken kwamen van filmrecensenten als James Berardinelli die zeiden dat [...] het succes van elke aanpassing van een Shakespeare-toneelstuk wordt bepaald door twee factoren: de bekwaamheid van de regisseur en het vermogen van de belangrijkste castleden. Luhrmann, Denen en DiCaprio plaatsen deze Romeo en Juliet in goede hand. ' De film oogstte ook veel award-nominaties en overwinningen, waaronder bij de MTV Movie Awards, de BAFTA Film Awards, het Berlin International Film Festival en een nominatie bij de Academy Awards.

Vesturport, 2002

Vesturport's 2002 productie van Romeo en Juliet was anders dan al eerder gedaan. Sean Connery zei inderdaad: "Misschien niet de Shakespeare die we gewend zijn, maar dit is Shakespeare zoals hij zou moeten zijn." Het Vesturport Theater, gelegen in Reykjavik, IJsland werd in 2001 opgericht door vier personen die wilden experimenteren met theater door dingen op hun manier te doen. En dat deden ze zeker met deze productie: het werd geïnspireerd door het circus met acrobatische en aerobatic elementen plus hedendaagse liefdesliedjes. Het winnen van prijzen en onderscheidingen en uitverkoop waarheen het ook reisde, zeggen dat het een succes was, zou een understatement zijn - zoals The Guardian het uitdrukte: 'Wonderbaarlijk oneerbiedig, rijkelijk komisch en fysiek gewaagd ... Heet in alle opzichten.'

Rupert Goold, 2010

In 2010 regisseerde Rupert Goold een versie van Romeo en Julia bij de Royal Shakespeare Company, een onderneming waar veel van hield. Met Sam Troughton en Mariah Gale in de titelrollen, was deze productie gevestigd in Verona, maar een Verona die zowel 'eigentijds als traditioneel Elizabethaans' was, zoals beschreven door Charles Isherwood in The New York Times. Critici zoals Mr. Isherwood en Michael Billington van The Guardian genieten erg van deze productie, en Mr Billington zegt: 'Ik kan me niet herinneren hoe opwindend een revival is sinds Zeffirelli ons in 1960 verbaasde met zijn verismo.' De productie was ook bekend om zijn humor bijgedragen door Jonjo O'Neills uitvoering van Mercutio die een 'pornografische verbeelding' had.