De Duistere En Onderscheidende Elementen Van Film Noir
Hoewel critici het niet eens zijn over de categorische grenzen (sommigen beweren dat echte noir-films gemaakt moeten zijn in de periode na de Tweede Wereldoorlog 1940-tot-vroeg ' 50s), zijn de filmische elementen van film noir en zijn duistere dwingende thema's eenduidig. Lees verder om de meest onderscheidende kwaliteiten van film noir te verkennen. Walter Neff (Fred MacMurray) raakt verstrikt in het bochtige plot van zijn geliefde | © Paramount Pictures
1. De anti-held hoofdrolspeler Billy Wilder's Double Indemnity (hij co-schreef het samen met Raymond Chandler) is een alom gewaardeerde paradigmatische film noir gemaakt met tropen van het genre. Noir-films draaien meestal rond een centrale, mannelijke anti-held - het zijn hardgekookte stoere jongens met tragische tekortkomingen, cynische detectives, doelloze grifters, eeltige gangsters, of zoals Walter Neff in Double Indemnity, slachtoffers van omstandigheden. Walter, gespeeld door Fred MacMurray, is een snel sprekende verzekeringsagent die een standaard huisbezoek aflegt als hij in een kwaadaardig complot wordt gelokt om een nietsvermoedende klant voor een grote verzekeringsbetaaldag te vermoorden. De vertelling van de eerste persoon plaatst het publiek in de schoenen van Neff en maakt intiem kennis met zijn geërgerde drang om de laffe plot te vervullen.
Barbara Stanwyck smulters als Phyllis Dietrichson | © Paramount Pictures
2. De femme fatale
Barbara Stanwyck speelt Phyllis Dietrichson in
Double Indemnity
(haar naam is ongetwijfeld een knipoog naar Premier Silver Screen Seductress Marlene Dietrich). Tijdens hun eerste ontmoeting, intrigeert ze Walter met haar zelfbewuste gedrag, felle blonde pony en verleidelijke enkels. Phyllis exploiteert haar vrouwelijke listen om cooly een web te laten draaien met Walter als middelpunt. Ze is een klassieke femme fatale als een vrouw met 'eigen plannen', een calculerende twee-timer 'verrot tot in het hart', een ongelukkige vrouw die vrijheid tot elke prijs wil. Ze is berekenend, vastberaden en hoewel haar plan vlekkeloos is uitgevoerd, archetypisch gedoemd. Femmes fatales Eva Gardner, Joan Bennett en Rita Hayworth bedwelmen zich op dezelfde manier, verbijsteren en stoten zich een weg naar onze harten. Phyllis: 'Ik vind dat je rot bent.' Walter: 'Ik vind dat je lief bent.' | © Paramount Pictures 3. Strakke, no-nonsense dialoog Snel van begrip, cool en citeerbaar - zo gaat de bijtende, brutale dialoog van film noir.
'Ik dacht aan die dame boven, en aan de manier waarop ze naar mij had gekeken, 'Walter denkt bij zichzelf,' en ik wilde haar weer zien, dichtbij, zonder die stomme trap tussen ons. ' Het verhaal van de eerste persoon in Double Indemnity stelt Walter in staat om de achtervolging in te zetten, maar hij is net zo rechtop schieten met Phyllis in de scène van haar ondergang: Walter: [nadat Phyllis een pistool op hem schiet, mist hem]. beter doen dan dat, kan je niet schat? Je kunt het maar beter opnieuw proberen. Misschien als ik wat dichterbij kwam? Hoe is dit? Denk je dat je het nu kunt doen? [Ze laat haar pistool zakken, bevend. Hij neemt het geweer. Waarom heb je niet nog een keer geschoten, schat? Vertel me niet dat het is omdat je al die tijd verliefd op me bent geweest. Phyllis: [huilend] Nee, ik heb nooit van je gehouden, Walter, niet jij of iemand anders. Ik ben verrot naar het hart. Ik heb je gebruikt zoals je zei. Dat is alles wat je ooit voor mij betekende. Tot een minuut geleden, toen ik dat tweede schot niet kon afvuren. Ik had nooit gedacht dat me dit zou overkomen.
Walter: Sorry, schat, ik koop niet. Phyllis: Ik vraag je niet om te kopen. Hou me gewoon in de buurt. [ze knuffelt hem, maar trekt zich dan terug als ze het pistool tegen zich voelt] Walter: Afscheidsbaby. [Hij schiet op haar]
Van Billy Wilder's Double Indemnity | © Paramount Pictures
4. Hoogcontrast mise-en-scène
Film noir vertaalt letterlijk naar zwarte film in het Frans. Hoewel verhalen met een donkere thematiek de naamgenoot voortbrachten, zijn veel noir-films opmerkelijk hoogcontrast en opgenomen op zwart-witfilm. De esthetische invloeden van het genre omvatten het Duitse expressionisme, waarvan de asymmetrische tendensen en het dramatische gebruik van licht en schaduw (clair obscur in tekenen en schilderen) te zien zijn in noir-films in off-kilter camerahoeken, directe voor- en zijverlichting, mysterieuze silhouetten en het wezenlijke Gestreept licht filterde door de zonwering van het kantoor van een slimme detective.
