8 Opkomende Hedendaagse Kunstenaars Uit Maine Om Te Weten
Sascha Braunig
Tijdens een Manhattan-show in Manhattan, New York Times beschreef kunstcriticus Roberta Smith het werk van surrealistische schilder Sascha Braunig als: geconcentreerde, hallucinante vieringen van licht, kleur en ruimte. "Braunig, die in Portland woont, neemt haar" kleine draagbare schilderijen "vaak elders. In het voorjaar van 2017 heeft MOMA PS1 in New York 20 werken van de afgelopen vijf jaar tentoongesteld, die door de galerie werden beschreven als bijgewerkte visies van de 'verwrongen lichamen die de geschiedenis van de moderne schilderkunst aantasten'. Braunig, die in talloze solo's en shows heeft getoond groepshows van Wisconsin naar Parijs, Frankrijk, vertelden een interviewer dat haar werk 'spanning tussen hun levenloosheid en mogelijke levenservaring' kenmerkte.
"Rebecca" | Met dank aan Sascha Braunig
Beth Kleene
Terwijl veel succesvolle artiesten naar Maine verhuisden voor inspiratie, werd Beth Kleene geboren aan de Amerikaanse kust in Belfast, waar ze is gebleven en nu leraar is aan het Maine College of Art in Portland. Kleene's schilderijen, die herkenbare beelden en abstracte elementen combineren om te creëren wat ze "absurde visuele grappen, woordspelingen en paradoxen" noemt, zijn te zien geweest van Seattle tot Polen.
"Positief blijven wanneer alles uit elkaar valt" | Courtesy of Beth Kleene
Elizabeth Atterbury
Het zou normaal zijn te denken dat kunstenaar Elizabeth Atterbury niet weet waar dingen horen. Haar werken (meestal foto's, de laatste tijd ook sculpturen) bevatten herkenbare objecten die los staan van elke waarneembare context. De resulterende beelden laten kijkers zich verbijsterd en gestrand voelen, zich afvragend waar functie en abstractie elkaar kruisen - en wat het betekent. "Ik ben geïnteresseerd in verschillen of ontbreken daarvan tussen artefact, prop, model en sculptuur," vertelde Atterbury Art Space . Misschien minder verwarrend was de ontvangst van haar volwassen werk, dat te zien was in solo-shows van Maine tot Chicago en New York. Emilie Stark-Menneg
In het werk van Emilie Stark-Menneg combineren kleur en wit, glans, en snel oplossen. Of het nu gaat om foto's, video's of welk medium dan ook, het werk van Stark-Menneg slentert nooit, hoewel het kijkers soms in de maling neemt - althans in het begin - in de overtuiging dat de kunst net zo kinderlijk en dampig is als de kleuren. Onder staan echter krachtige blik op Maine's zomercultuur; echte, warme afbeeldingen van haar partner; en een excuus om te genieten van nostalgie. Het is niet verwonderlijk dat haar werk is opgenomen in het Portland Museum of Art, Boston's Kijidome en verschillende galeries in New York City.
Kathy Bradford
Splitsing van haar tijd tussen de Maine en New York, schilder Kathy Bradford's eenvoudige beelden logenstraffen de krachtige emoties die ze oproepen: angst, verwondering, vreugde, kwetsbaarheid en melancholie. Een onaards - soms afschuwelijk licht schijnt voort te komen uit haar werken, die dromerig fietsers, balletdansers en zwemmers op onherkenbare plaatsen op aarde, onderwerelden of de ruimte tonen. Haar werk wordt vertegenwoordigd door CANADA en andere galerieën in New York, en ze dient als kunstcriticus voor Yale. Schilder en beeldhouwer Brendan Shea maakt werken bewust van hun eigen creatie: "Deze nadruk op materiaal maakt mijn imitatie van honkbal, niet alleen een honkbal, maar een honkbal dat zich bewust is van de constructie, "legt hij uit. Een recent afstudeerder van het Maine College of Art, Shea's schilderijen en sculpturen - waaronder een dromerig schilderij van handen die bijna grijpen terwijl de sterren boven drijven - zijn te zien in New England.
Meg Hahn
Afgestudeerd aan Maine College of Art, experimenteert Meg Hahn met kleuren, vormen en lijnen in haar schilderijen. Getrokken van de relatie tussen onregelmatige vormen en vreemde kleurencombinaties, woonde Hahn het prestigieuze Monhegan Artists 'Residency en Hewnoaks Artist Colony bij in Lovell. Ze werkt momenteel als galeriemanager bij Border Patrol, een nieuwe Portland-ruimte.
"Slant" | Met dank aan Meg Hahn
Derek Jackson
Beeldend kunstenaar, frontman voor punkband Hi Tiger en oprichter van
Hung Magazine
, is Derek Jackson beschreven in complementaire tonen als "anti-Yankee" - apt, zoals zijn gedurfde, assertieve, directe en onschuldige verkenning van taboe-onderwerpen vaak in strijd is met de rituelen van schaamte en privacy van New England. Intiem en lichamelijk positief, Jackson maakt risicovolle kunst zelden gezien in Maine, die vaker wordt geassocieerd met serene beelden van zeeën, velden en bergen.
Schilder en beeldhouwer Brendan Shea maakt werken bewust van hun eigen creatie: "Deze nadruk op materiaal maakt mijn imitatie van honkbal, niet alleen een honkbal, maar een honkbal dat zich bewust is van de constructie, "legt hij uit. Een recent afstudeerder van het Maine College of Art, Shea's schilderijen en sculpturen - waaronder een dromerig schilderij van handen die bijna grijpen terwijl de sterren boven drijven - zijn te zien in New England.
Meg Hahn
Afgestudeerd aan Maine College of Art, experimenteert Meg Hahn met kleuren, vormen en lijnen in haar schilderijen. Getrokken van de relatie tussen onregelmatige vormen en vreemde kleurencombinaties, woonde Hahn het prestigieuze Monhegan Artists 'Residency en Hewnoaks Artist Colony bij in Lovell. Ze werkt momenteel als galeriemanager bij Border Patrol, een nieuwe Portland-ruimte.
"Slant" | Met dank aan Meg Hahn
Derek Jackson
Beeldend kunstenaar, frontman voor punkband Hi Tiger en oprichter van
Hung Magazine
, is Derek Jackson beschreven in complementaire tonen als "anti-Yankee" - apt, zoals zijn gedurfde, assertieve, directe en onschuldige verkenning van taboe-onderwerpen vaak in strijd is met de rituelen van schaamte en privacy van New England. Intiem en lichamelijk positief, Jackson maakt risicovolle kunst zelden gezien in Maine, die vaker wordt geassocieerd met serene beelden van zeeën, velden en bergen.
