Verhalen Verteld Aan Muziek: Een Korte Geschiedenis Van Pansori
Terwijl Pansori voor het eerst ontstond in de Joseon-dynastie in de 17e eeuw, duurde het tot de 19e eeuw muzikale verhalen bereikten hun hoogtepunt. Gedurende tweehonderd jaar werd Pansori voornamelijk gebruikt door sjamanen om rituelen en spreuken door te geven van generatie op generatie. Tegen de 19e eeuw was het vooral populair bij de edelen en een koninklijke vorm van entertainment aan het hof. Het duurde echter niet lang voordat Pansori ook werd uitgevoerd voor mensen van lagere klasse en de gewone bevolking. Dit was met name te danken aan Shin Jae-Hyo, die melodieën en teksten van de bovenste klas haalde en aanpaste om tegemoet te komen aan de smaak van de bredere bevolking. Shin Jae-Hyo trainde toen een groep vrouwen in de kunst van Pansori en ging door met het maken van Koreaanse nationale muziek.
Pansori Zanger Yoo Ha-Young | © Wikimedia
In de 20ste eeuw zijn de geschiedenis van Pansori drastisch veranderd. De Japanse invasie en verwestering van het Koreaanse schiereiland leidde tot een daling van de prestaties. Moderne technologieën voor geluidsweergave veranderden de gewoonten van de bevolking die nu liever luisteren naar moderne muziek. Nadat de Japanse invasie voorbij was, realiseerde de Zuid-Koreaanse regering het verlies van Pansori erfgoed en verklaarde de muziekkunst een nationaal immaterieel cultureel erfgoed. Sinds de jaren zestig is Pansori weer populair geworden en zijn de inspanningen om het in leven te houden nooit sterker geweest. <> Oorspronkelijk waren er 12 sets
Pansori verhalen in de Joseon-dynastie, bekend als madang, of tuin, verhalen. Vandaag worden slechts vijf van de oorspronkelijke 12 uitgevoerd. Bovendien zijn de versies van de verhalen enorm veranderd door de eeuwen heen en worden alleen delen van de individuele werken uitgevoerd. Een traditionele
Pansori uitvoering bestaat uit vijf elementen: jo (melodie), jangdan (ritme); buchimsae (combinatie van verhaal met muziek), je (Pansori-school) en vocale productie. Bovendien dragen de twee artiesten traditionele Koreaanse hanbok. Hoewel jo vergelijkbaar is met de sleutel, bevat deze ook de emoties en gezichtsuitdrukkingen van de Pansori zanger. Daaraan toevoegen is jangdan dat verwijst naar de ritmische structuur om emoties uit te drukken in het vertelde verhaal. Dit element van Pansori is vooral belangrijk om verschillende personages in een verhaal te onderscheiden. Buchimsae wordt vaak het 'poëtische element' van Pansori genoemd omdat het verwijst naar de handeling van het combineren van woorden in het verhaal met de melodieën om een thema in te stellen en een scène te maken. Dankzij de vele inspanningen van de Koreaanse overheid en UNESCO wordt
Pansori nog steeds beschouwd als het belangrijkste traditionele muziektype in Korea. Vanwege het open podium concept van deze vorm van traditionele verhalen, wordt het publiek aangemoedigd om te klappen en mee te dansen. Vandaag kun je genieten van een traditionele Pansori uitvoering in Namsangol Hanok Village en Jeongdong Theatre in Seoul. 43 Jeongdong-gil, Sogong-dong, Jung-gu, Seoul, Zuid-Korea
Pansori-optreden | © Wikimedia
