15 Protesten In De Koude Oorlog-Periode Die Een Verschil Maakten

Hoewel we redelijkerwijs kunnen beweren dat protest gezangen hebben bestaan ​​zolang, nou ja, protesten hebben ( Ho, Ho, Ho Chi Minh! Het NLF gaat winnen! ), bonafide protestliederen hebben een veel duistere geschiedenis. Pas toen de veralgemening van de opgenomen muziek en het opheffen van de beperkingen van de vrijheid van meningsuiting rond de 20e eeuw (in Europa en de Verenigde Staten) tenminste populair waren, hebben populaire kunstenaars expliciet gepolitiseerd. Vooral tijdens de Koude Oorlog werd de vorm een ​​testgebied voor bezorgde muzikanten aan beide zijden van de Atlantische Oceaan, in de mate dat geen enkele belangrijke sociaal-politieke beweging het kon zonder een groot deel van fantastische muziek. We hebben 15 Engelstalige liedjes gecompileerd die deze keer markeerden.

We Shall Overcome (1945) - Zilphia Horton, Pete Seeger

Hoewel de oorsprong van dit nummer naar verluidt net zo ver teruggaat als aan het einde van de 18e eeuw (het lijkt erop dat aangepast van een rooms-katholieke hymne voor het eerst gepubliceerd in 1792!), het verhaal gaat dat het voor het eerst werd gehoord tijdens een vakbondsstaking in Charleston, North Carolina in 1945. Het was hoe dan ook dat Zilphia Horton - een arbeidsorganisator en muzikant - eerst schreef het op, voordat het werd doorgegeven aan haar folk-zingende vriend Pete Seeger. Omgedoopt tot 'We Shall Overcome', werd het uiteindelijk begin jaren zestig een hoofdbestanddeel van zijn burgerrechtenactivisme en bereikte snel zijn plaats als het volkslied van de beweging, populairder zelfs dan Sam Cooke's iconische 'A Change Is Gonna Come' ( 1964).

Verder luistert: ( Er komt een verandering, we zullen niet worden verplaatst )

Hoewel ze een duidelijke voorstander was van de Civil Rights Movement tijdens haar vroege carrière, was het niet tot 1964 dat Nina Simone een van haar boegbeelden werd. Verboden in verschillende zuidelijke staten (op het excuus dat de titel 'goddam' bevatte), en uitgevoerd aan het einde van de marsen van Selma naar Montgomery (evenals verschillende andere demonstraties), was het eerste protestlied van Simone een reactie op twee haatmisdaden geschud 1963: de moord op Medgar Evers, een activist die tegen segregatie aan de Universiteit van Mississippi werkte, en het bombarderen van de 16e straat Baptist Church in Alabama.

Verder luistert: (

Strange Fruit; Om Young te zijn, Hoogbegaafd en zwart ) We're a Winner (1967) - The Impressions

Onder leiding van de invloedrijke Curtis Mayfield, waren The Impressions een van de eerste soul acts die zich openlijk associëren met de Civil Rights Movement. Als de groep al dergelijke liederen had uitgebracht als 'Keep on Pushing' (1964) en 'People Get Ready' (1965), is dit specifieke nummer opmerkelijk omdat het als een van de eersten expliciet betrokken is bij raciale politiek, en met name zwarte trots. Het werd snel opgenomen door de beweging en gezongen tijdens demonstraties, wat de weg vrijmaakte voor meer sociaal bewustzijn in soul- en funkmuziek. Mayfield zelf bleef gedurende zijn hele carrière politieke liederen schrijven en bereikte in het begin van de jaren zeventig meer bekendheid met een reeks fantastische LP's.

Verdere luisterbeurten: (

People Get Ready; Move on Up ) The 'Fish Cheer' / I-Feel-Like-I'm-Fixin'-To-Die Rag (1967) - Country Joe & the Fish

Geen enkele song markeerde de hippiebeweging zoals 'The Fish Cheer' (hernoemd, voor de ruimte van een legendarische uitvoering bij Woodstock, zoals 'The Fuck Cheer'). Het was een van de eerste moderne anti-oorlogsliederen en werd uitgebracht tijdens de escalatie van de vijandelijkheden in Vietnam, precies op het moment dat de tegencultuur aan kracht won. Een puur product uit de muziekscène uit de jaren 60 van de vorige eeuw in San Francisco, geschreven als een traditionele ragtime, met de opmerkelijke toevoeging van donkere, satirische teksten. Vooral het koor bleek bijzonder boeiend: "En het is één, twee, drie / Waar vechten we voor? / Vraag het mij niet, ik geef er niks om / Volgende stop is Vietnam! "

Verder luistert hij: (

Bring 'em Home; Super Bird ) Give Peace a Chance (1969) - Plastic Ono Band

Het bepalende volkslied van de anti-Vietnam-oorlogsbeweging, het werd geschreven door John Lennon en Yoko Ono (alhoewel gecrediteerd als Lennon-McCartney) terwijl de twee hun 'Bed-in' huwelijksreis in Montreal deden - dat wil zeggen, een week in bed blijven liggen als een stunt om de vrede te bevorderen. Opgenomen op vier microfoons, met een groot aantal journalisten en beroemdheden in de zaal, werd het al snel een nietje van demonstraties in het hele land, met name gezongen door een half miljoen mensen tijdens het Vietnam Moratorium maart in Washington later dat jaar (en geleid door niemand minder dan Pete Seeger). Verder luistert: (War; Gimme Some Truth)

Southern Man (1970) - Neil Young

While 'Ohio' (1970) - Reactie van Neil Young op het bloedbad van Kent State - wordt nu herinnerd als een tegencultuur volkslied, 'Southern Man' is ongetwijfeld het meest volleerde protestlied van de legendarische Canadese songwriter. Een moedige, virulente aanval op Zuidelijk racisme en geweld, het slaagt erin om het verhaal van segregatie te vertellen en pleit voor herstelbetalingen. De zuidelijke rockband Lynyrd Skynyrd nam hun enorm succesvolle 'Sweet Home Alabama' (1974) op als een reactie daarop - evenals Young's later 'Alabama' (1972) - een single die nog steeds controversieel aanbeden wordt in de zuidelijke staten.

Verdere luistert: (

Ohio; Alabama

) What's Going On (1971) - Marvin Gaye Op grote schaal gehouden als een van de beste albums aller tijden, What's Going On is een mijlpaal in de geschiedenis geschiedenis van soulmuziek. Gezongen vanuit het oogpunt van een Vietnamees veteraan, walgend van het land waar hij naar terugkeerde, stond zijn immense succes toe dat anderen - van Sly en de Family Stone tot Curtis Mayfield - politiek geëngageerd werden zonder angst voor platenfirma's. Het nummer zelf is een onwaarschijnlijk verhaal: 'What's Going On' werd de snelst verkochte single van Motown, ondanks dat ze werd uitgebracht zonder de goedkeuring van oprichter Berry Gordy, die er absoluut een hekel aan had. Bij het horen van het nummer was een hit, Gordy persoonlijk bezocht Gaye om zich te verontschuldigen en hem vragen om een ​​album op te nemen om mee te gaan. We zijn allemaal nogal dankbaar dat Marvin heeft voldaan.

Verder luistert: (

Inner City Blues (Make Me Wanna Holler);

Mercy Mercy Me (The Ecology) ) I Am Woman ( 1972) - Helen Reddy Het kwam een ​​paar jaar later aan dan de Civil Rights en Anti-War bewegingen, maar Women's Liberation kreeg eindelijk een eigen volkslied in 1972 - en wat een succes was het! Vrijgekomen toen de tegencultuur begon af te nemen, eindigde 'I Am Woman' in een hele beweging en verkocht meer dan een miljoen exemplaren. Het verhaal van zijn langzame klim is er één die herhaald wordt: aanvankelijk onbekend, kreeg de single meer grip nadat radiostations in de VS begonnen te worden gebeld door vrouwen om de track te laten spelen. De Australische zanger Helen Reddy werd een ster in de loop van een paar maanden en domineerde de popmuziek de rest van het decennium.

Verdere luistert: (

Delta Dawn

; Angie Baby ) Hurricane (1975) - Bob Dylan Van alle kunstenaars die hier genoemd worden, heeft niemand meer dezelfde uitstraling als met Bob Dylan. Terwijl nummers als 'Blowin' in the Wind '(1963) en' The Times They Are a-Changin '(1964) hymnes werden voor de stromingen die de jaren zestig vormden, kwam zijn meest uitgesproken liedje iets later. 'Hurricane' vertelt het verhaal van professionele bokser Rubin 'Hurricane' Carter, die ten onrechte was veroordeeld voor moord in 1966 door een racistisch gemotiveerde valse proef. Het lied hielp de steun verhogen voor Carter, die uiteindelijk werd vrijgelaten na bijna twintig jaar in de gevangenis te hebben doorgebracht.

Verder luistert: (

The Lonesome Death of Hattie Carroll; Chimes of Freedom

) Zombie (1976 ) - Fela Kuti Als Fela Kuti, de legendarische uitvinder van Afrobeat, een moeilijke relatie had met autoriteiten (hij werd naar verluidt meer dan 200 keer gearresteerd), was het Zombie die hem de grootste pijn bezorgde. Een vernietigende aanval op het Nigeriaanse leger (in een tijd dat het land werd geregeerd door een militaire junta), het album garandeerde massale vergelding - duizend soldaten daalden neer op de gemeente waar hij woonde en sloegen het op de grond, versloeg Kuti en vermoordde zijn moeder. Onverschrokken reageerde hij door persoonlijk haar kist af te leveren aan de verantwoordelijke generaal en zijn volgende album (de toepasselijke naam Coffin For Head of State) direct na zijn vrijlating uit de gevangenis op te nemen.

Verder luistert:

(

Kist voor staatshoofd; Shakara ) Oorlog (1976) - Bob Marley Het is geen geheim dat politiek en muziek (en religie overigens) weren Niet precies de zaken voor Bob Marley: van de kritiek van de corrupte Kingston-politie in 'Burnin' en Lootin '(1973) tot de pure universaliteit van' Redemption Song '(1980), produceerde Tuff Gong zijn eerlijke deel van politieke volksliederen. Maar toch is er geen zo knap als 'oorlog'. Een krachtige anti-apartheidsreggae, waarvan de teksten bijna geheel zijn overgenomen uit een toespraak die de Ethiopische keizer Haile Selassie in 1963 bij de VN gaf. Het is natuurlijk een hele stelling: "Tot de filosofie die het ene ras superieur en het ander inferieur houdt is eindelijk en permanent in diskrediet gebracht en verlaten / Overal is oorlog / Ik zeg oorlog. "

Verder luistert: (

Redemption Song; Concrete Jungle

) God Save the Queen (1977) - Sex Pistols "

God red de koningin / het fascistische regime!" Zo waren de woorden waarmee de Sex Pistols het zilveren jubileum van Elizabeth II vierden, een lijn die opmerkelijk progressief is, zo'n veertig jaar later (we zien gewoon niemand haar beledigen Majesteit en er vandaag een slag uit slaan, toch?). Een aanval op de monarchie en het hopeloze elitarisme dat vervolgens het land verwoestte, het lied bleek op dat moment nogal controversieel, en werd met name geweigerd door zowel de BBC als de commerciële omroep. Desalniettemin bleek het een groot succes te zijn, vooruitlopend op de toegenomen politisering van Britse muziek die de scène de komende jaren zou bepalen.

Verder luistert: ( Anarchie in het VK; Vakanties in de zon

) Guns of Brixton (1979) - The Clash The Clash, en frontman Joe Strummer in het bijzonder, waren gemakkelijk de meest politieke band die uit de punk kwam. Ze verwierpen het nihilisme - in tegenstelling tot veel van hun leeftijdsgenoten - en omarmden een hoop linkse idealen (een houding die niet alleen maar poseerde, omdat ze vochten om hun muziek, shows en merchandise goedkoop genoeg te houden voor iedereen ... muzikanten zouden vandaag een ding of twee van hun voorbeeld!). Misschien wel de meest iconische van hun politieke stukken is 'Guns of Brixton', een aanval op politiegeweld en sociale onvrede in Zuid-Londen, wiens spottende refrein ("Maar je zult moeten antwoorden op / Oh, de wapens van Brixton") vooraf zijn gegaan de Rixton-rellen in de jaren 80.

Verder luistert: (

White Riot, Carrièremogelijkheden

) Born in the USA (1984) - Bruce Springsteen Geen nummer op deze lijst was helemaal verkeerd begrepen wanneer het kwam voor het eerst uit als deze Springsteen-klassieker. Uitgebracht net toen de presidentsverkiezingen in 1984 aan het stijgen waren, werd er aanvankelijk gedacht dat het een patriottisch volkslied was (ongetwijfeld door mensen die alleen naar het koor luisterden) en probeerde te worden gerecupereerd door de twee kandidaten - die beleefd werden afgewezen. Toch was het lied niets van het soort: de tekst klaagt over de behandeling van de Amerikaanse arbeidersklasse en valt de verwaarlozende veteranen aan die ze bij hun terugkeer uit Vietnam tegenkwamen.

Verder luistert:

(I'm in Fire; Glory Days

) Bring Him Back Home (1987) - Hugh Masekela Waarom besloot de Zuid-Afrikaanse balling en de ervaren jazztrompettist Hugh Masekela in 1986 plotseling om een ​​politiek lied te schrijven? Nou, hij had een heel speciale fan. Nelson Mandela, gevangen sinds 1962, hield van zijn muziek en slaagde er in 1985 in om een ​​verjaardagbrief naar de muzikant te sluipen. De leider van de anti-apartheidsbeweging, een inspiratie voor het onderdrukte zwarte Zuid-Afrika, herinnerde Masekela per ongeluk eraan dat hij iets kon bijdragen zichzelf. Het resultaat? Een anthem voor de beweging die een paar jaar later het racistische regime van het land beëindigde. Niet slecht.

Verder luistert: (

My Black President; Asimbonanga

)