Louisiana'S Top 10 Hedendaagse Kunstenaars
Luis Cruz Azaceta
Luis Cruz Azaceta is een Cubaans-Amerikaanse schilder die in 1992 zijn familie van New York City naar New Orleans verhuisde. Azaceta's werk concentreert zich op stedelijke thema's zoals de immigrantenervaring, persoonlijk isolatie in drukke steden, geweld, wanbeheer door de overheid en de gevolgen van aids. Hij ziet kunst als een politiek voertuig, een manier om het kwaad van de wereld te confronteren in plaats van eraan te ontsnappen. Na zijn verhuizing naar New Orleans begon Azaceta de stad te fotograferen en nieuwe soorten materialen in zijn werk op te nemen, zoals spijkers, metalen noppen, hout, plastic hekwerk en plaatwerk. Veel van zijn werk na de orkaan Katrina concentreerde zich op de sociale kernsmelting die plaatsvond tijdens de nasleep van de storm.
Shifting States - Oil Spill, 2011 door Luis Cruz Azaceta | Met dank aan Arthur Roger Gallery
Dawn Dedeaux
Dawn Dedeaux uit New Orleans was een van de eerste Amerikaanse kunstenaars die nieuwe media als een primaire vorm van expressie gebruikte. Ze studeerde communicatie en massamedia op de universiteit en is sindsdien geïnteresseerd in de vloeiendheid en het vermogen van de media om een massapubliek te bereiken. Dedeaux's liefde voor New Orleans werd alleen maar sterker in de nasleep van de orkaan Katrina, tijdens welke haar studio werd vernietigd en ze gedwongen werd te werken zonder toegang tot technologie. Ze begon te experimenteren met gevonden voorwerpen, modder en multiplex. Een aantal van Dawn's nieuwste werk richt zich op klimaatverandering en problemen rond de stijgende waterstanden aan de Golfkust van Louisiana.
Unseen (Installation View), 2011 door Dawn DeDeaux | Fotografie: Michael Smith, met dank aan Arthur Roger Gallery
Candy Chang
Candy Chang is een Taiwanese-Amerikaanse kunstenaar die in New Orleans woont en werkt. Haar werk trotseert traditionele opvattingen over de openbare ruimte en ze gelooft dat openbare kunst zowel individueel zelfonderzoek als burgerbetrokkenheid kan oproepen. Ze heeft openbare kunst gemaakt over de hele wereld, van New Orleans tot Johannesburg en Hong Kong. Haar 'Before I Die'-project begon toen ze een verlaten New Orleans-huis schilderde met schoolbordverf en schreef: "Voordat ik sterf, wil ik __________." Al snel vulden anderen de zinnen in en foto's van de muur werden viraal. Tegenwoordig zijn er meer dan 500 'Before I Die' -muren in meer dan 30 talen en 60 landen.
Voordat ik sterf door Candy Chang | met dank aan Candy Chang
Generieke kunstoplossingen
New Orleans-artiesten Tony Campbell en Matt Vis maken Generic Art Solutions uit. Samen gebruiken ze een breed scala aan tactieken om de hedendaagse maatschappij te onderzoeken en te onderzoeken. Generic Art Solutions, afkomstig uit het Verenigd Koninkrijk en Virginia, werd voor het eerst bedacht in New York City, voordat ze naar New Orleans verhuisde. Ze gebruiken een verscheidenheid aan media, voornamelijk fotografie, video en beeldhouwkunst, om de functies en disfuncties van de samenleving te onderzoeken. Recente thema's die zij hebben onderzocht, omvatten vuurwapengeweld in New Orleans. Generic Art Solutions staat ook bekend om hun werk als de 'International Art Police', een humoristische onderneming in de kunstwereld waarbij de twee kunstenaars reizen naar galeries en openingen die tickets uitgeven voor 'overtreding' zoals 'Too Trendy', 'Too Art School 'of' Zelfs ik zou dat kunnen doen '.
The Raft by Generic Art Solutions | Met dank aan Jonathan Ferrara Gallery
Dan Tague
Multimediakunstenaar Dan Tague ontving zijn MFA in Studio Arts van de Universiteit van New Orleans. Sindsdien is zijn werk overal ter wereld te zien. Tague is het best bekend voor zijn stukjes in de dollar: gevouwen dollarbiljetten die een verklaring afleggen over geld in de Amerikaanse cultuur en politiek. Tague heeft ook gewerkt met ruwe olie en logo's van BP en Mobil Oil in de nasleep van de BP Deepwater Horizon Spill. Hij werkt met een verscheidenheid aan media, waaronder video, fotografie, schilderen, tekenen, beeldhouwkunst, installaties en performance.
Geen scheiding door Dan Tague | Met dank aan Jonathan Ferrara Gallery
Ashley Longshore
Sarah Ashley Longshore (algemeen bekend als Ashley Longshore) is een in New Orleans gevestigde schilder en popartiest. Ze is vergeleken met Andy Warhol vanwege haar nadruk op popcultuur en merknamen en voor haar grote navolging van beroemdheden. Haar vrienden en verzamelaars omvatten Blake Lively, Penelope Cruz, Eli Manning, Salma Hayek, Katherine Heigl en Ryan Reynolds. Longshore staat bekend om haar serie 'The Audreys', die Audrey Hepburn uitbeeldt in tropische flora en fauna, juwelen en felle kleuren. In zowel haar kunst als haar publieke persoonlijkheid, moedigt Longshore haar volgelingen en fans aan om hun gekke, wilde en ruwe kanten te accepteren en omarmen.
Sarah Ashley Longshore | Foto door Alexandra Arnold
Regina Scully
Regina Scully werd geboren in Norfolk, Virginia, maar woont sinds 2003 in New Orleans. Zij ontving een B.F.A. in Painting from the Rhode Island School of Design en een M.F.A. in Painting van de University of New Orleans. Sinds haar afstuderen heeft ze haar werk zowel nationaal als internationaal tentoongesteld. Scully's schilderijen zijn ontworpen als een op maat gemaakt droomlandschap, waar de kijker zijn of haar eigen herinneringen en visies ontmoet. Op haar website zegt ze: 'Ik werk aan het creëren van micro-universums die resoneren tussen het vertrouwde en het onbekende.'
Celestial by Regina Scully | Courtesy of Octavia Art Gallery
Douglas Bourgeois
Schilder en beeldhouwer Douglas Bourgeois staat bekend om zijn technische strengheid en aandacht voor onwaarschijnlijke details in zijn onderwerpen. Hij staat bekend als een 'visionaire imagist' en vertoont vaak vreemde kruispunten van de popcultuur en religie. Bourgeois werd geboren in Gonzales, Louisiana en woont tegenwoordig in St. Amant, Louisiana. Een van zijn meest beroemde schilderijen heeft de titel Twee dichters en toont de dichter Emily Dickinson en de rapper Rakim strandde op een eiland in een zee van vlammen. Heart Beats So Slow, 2007 door Douglas Bourgeois | Met dank aan Arthur Roger Gallery
Gina Phillips
Schilder en mixed-media verhalende kunstenaar Gina Phillips groeide op in het landelijke Kentucky en woont sinds 1995 in New Orleans. Haar werk is sterk beïnvloed door haar kinderjaren in Kentucky. Omdat ze zonder grote middelen in een gezin opgroeide, leerde Phillips snel dat niets weggegooid moest worden; in plaats daarvan leerde ze op zoek te gaan naar ander gebruik, zowel artistiek als praktisch. Painting was Phillips 'eerste medium, maar ze begon met het verwerken van stof en draad in haar werk naarmate haar carrière vorderde. Ze beschrijft haar werk als 'tragikomedie', zeggend dat haar werk eerder sympathiek dan cynisch bedoeld moet zijn.
Brian Guidry, The End, 2011 | © 2014 BKG Studio, Alle rechten voorbehouden.
Brian Guidry
Brian Guidry was vooral schilder en produceerde ook werken in verschillende media, waaronder video, beeldhouwkunst en installaties. Hij staat bekend om het creëren van werken die de natuur oproepen, zowel de kracht van natuurrampen als de manipulatie van de natuurlijke omgeving door de mensheid. Guidry kiest vaak zijn kleuren rechtstreeks uit de bron. Hij ontving zijn B.F.A. van de University of Louisiana in Lafayette, en hij leefde kort in New York en woonde het Pratt Institute in Brooklyn bij voordat hij terugkeerde naar Louisiana. Tegenwoordig woont en werkt hij in het kleine stadje Loreauville, Louisiana.
