Kazuyo Sejima: De Japanse Architect Die Won Over De Wereld
Museum voor Hedendaagse kunst van de 21e eeuw, Kanazawa, Japan | © Banku / WikiCommons
Sejima werd in 1956 in Ibaraki, in de buurt van Tokio, geboren. Als klein kind zag ze een foto van een huis ontworpen door de legendarische Kazuo Shinohara, en haar schoonheid betoverde haar zo dat ze besloot om architectuur aan de universiteit te studeren. Eind jaren zeventig realiseerde ze zich deze droom aan de Japanse Vrouwenuniversiteit en ging ze werken voor de internationaal gerenommeerde architect Toyo Ito. In 1987 besloot ze om alleen een reputatie te smeden en richtte ze Kazuyo Sejima and Associates op. Haar eerste solo-projecten onthullen een preoccupatie met vergankelijkheid en neutraliteit. "Zouden we niet naar een site kunnen kijken als een plek waar acties voorbij komen?", Zei ze over haar serie Platform Houses in Katsuura. "Architectuur kan een tijdelijk fenomeen zijn dat verschijnt in het bewustzijn en de beelden van actievoerder, terwijl acties door de locale bewegen." Deze onderscheidende visie won haar in 1992 de Jonge Architect van het Jaar Award van het Japan Institute of Architects.
A -Art House in the Inujima Art House Project (Sejima's solo-serie kunstgalerijen) | © Ken Lee / Flickr
Haar succes groeide in het begin van de jaren negentig, maar pas toen Sejima koos om in 1995 samen te werken met ex-medewerker Ryue Nishizawa, ging haar roem echt van start. Samen vormden ze een nieuwe studio, SANAA (Sejima en Nishizawa and Associates), wiens luchtige, witte architectonische esthetiek zich verspreidde over drie continenten: hun cv omvat het Nieuwe Museum van New York City, de IVAM in Spanje, het Rolex Learning Center in Zwitserland, en het Louvre-Lens in Frankrijk. Terug in Japan ontwierpen ze twee van de belangrijkste nationale kunstmusea, Nagano's O-Museum en het 21e-eeuwse Museum van Hedendaagse Kunst van Kanazawa - evenals een overvloed aan winkels, kantoren en andere openbare centra. Kazuyo Sejima | © Rama / WikiCommons
Ze ontwikkelden een bijzondere interesse in het verkennen van de relatie tussen binnen en buiten, waarbij Sejima de natuurlijke omgeving van een gebouw citeerde als haar primaire inspiratie bij het selecteren van materialen en vormen. In een indrukwekkend evenwicht werden ze erkend voor hun consistente stijl, maar vonden ze altijd manieren om een gebouw zijn individuele locatie te laten weerspiegelen.
Louvre-Lens, Lens, Frankrijk | © Jean-Christophe Hecquet / Flickr
In 2004 werd hun toewijding beloond toen het museum in Kanazawa de immens gewilde Golden Lion-prijs won op de Biënnale van Venetië. Andere prijzen volgden in hoog tempo, waaronder de Schock-prijs in 2005, de Kunstpreis Berlin in 2007 en de hoogste onderscheiding van de architectuur, de Pritzker-prijs, in 2010.
O-Museum, Nagano, Japan | © Redesign Magazine / Flickr
Sejima blijft innoveren en indruk maken op bewonderaars overal ter wereld. Begin 2010 hebben ze haar en Nishizawa zien werken aan uiteenlopende projecten, waaronder een fabrieksgebouw voor meubelbedrijf Vitra in Duitsland, en een nieuwe campus voor de belangrijkste ontwerpschool van Israël, de Bezalel Academie voor kunst en design en een cultureel centrum voor een van de snelste in Taiwan. -de ontwikkeling van steden, Taichung - een prestatie die hun werk voor de eerste keer naar een Aziatisch land buiten Japan bracht. Sejima heeft een extra stempel gedrukt op de Biënnale van Venetië door als architectuurdirecteur voor zijn 12e editie te fungeren en heeft veel jonge architecten geïnspireerd door les te geven aan Japanse en Amerikaanse universiteiten.
Rolex Learning Center by night | © Mikado1201 / WikiCommons
Voor iemand die dat als kind blijft dromen, ze droomde er niet van architect te worden, maar een grootmoeder met een rustig leven, heeft Kazuyo Sejima een ongelooflijke carrièrepad gevolgd. In een veld met beruchte vrouwenfiguren heeft ze de grenzen van de mogelijkheden uitgebreid en hoopvolle aanmoedigingen gegeven voor de toekomst. De raadselachtige, rustige structuren die ze heeft ontworpen, zowel alleen als met SANAA, zullen nog vele jaren worden bewonderd.
